Соблюдение подлинности не самоцель, но необходимое условие передачи следующим поколениям культурного кода, который обеспечивает связь времён. Молодые сегодня, и это вам скажет любой преподаватель литературы или истории, очень часто совершенно не представляют, как и чем жили их предшественники. А непонимание рождает отстранённость и отчуждение. Вот этого допустить никак нельзя.
Да, музейный театр – дело затратное. Но разрыв этой самой связи времён, о которой говорит Евгений Богатырёв, – утрата, которую никакими деньгами не измерить. К сожалению, финансирование театрального проекта год от года сокращается. Создавать новые спектакли становится всё сложнее, поддерживать жизнь уже созданных – почти невозможно. А ведь у каждого спектакля сложилась счастливая сценическая судьба. К примеру, «Торквато Тассо» играли не только в родных стенах, но и на сцене Останкинского дворца-театра графов Шереметевых, в атриуме Комендантского дома Петропавловской крепости, а последний показ состоялся в Висбадене в рамках культурной программы по случаю встречи В.В. Путина и канцлера Германии А. Меркель в 2007 году. Замечательный спектакль сыграли всего 16 раз, согласитесь, это непростительно мало. Теперь его, как и большинство других постановок, можно увидеть только в записи на сайте музея.
От свёртывания такого проекта в проигрыше в первую очередь оказывается зритель, ведь никакая запись подлинного волшебства театра передать не может.
Но музей не сдаётся и делает всё возможное, чтобы проект продолжался. Неимоверных усилий стоило сохранить «Свадьбу», которую до сих пор с неизменным аншлагом играют в квартире Пушкина на Арбате. В основном здании на Пречистенке играют спектакли «Из повестей Белкина» и «Лермонтов. Избранное», поставленный в 2014 году к 200-летию великого поэта, а в Доме-музее В.Л. Пушкина на Старой Басманной – водевиль «Помещик без поместья», написанный некогда Василием Львовичем в соавторстве с Петром Андреевичем Вяземским.
Музейный театр – явление уникальное. Театр обычный его заменить не может. И по большому счёту – не должен. У каждого – своя миссия. Различия между ними отнюдь не исчерпываются различиями в технологиях и материалах. Главное – подход к драматургическому материалу. Для театра, существующего в музейном пространстве, это фрагмент культурного наследия, которое нужно не просто сохранить, но бережно передать следующим поколениям. Передать не в виде неподъёмного мёртвого груза, который, как чемодан без ручки, – и нести неудобно, и бросить невозможно. Но как живую искру того самого огня, который освещает человеку путь сквозь толщу времён в таинственное неизведанное Будущее.