Ни дня без кисти (Марин) - страница 28

Насколько мне известно, есть два основных подхода к работе над пейзажем. Один – живопись с натуры, пленэр, и другой – по фотографии. Первый способ я считаю лучшим для передачи нюансов пейзажа. Конечно, следует признать, что пленэру иногда сопутствуют солнечные ожоги и укусы насекомых, а движение солнца и облаков по небосклону способно совершенно изменить изображаемый вид. Если вы не запаслись всем необходимым для работы на натуре, первый опыт может стать малоприятным. Но как только вы разберетесь, что к чему, с большой вероятностью будете обращаться к этому способу снова и снова, и каждый раз он будет приносить радость.

Барбара Дженике – сторонник пленэрной живописи. По ее мнению, «ничто так не научит вас видению пейзажа, как присутствие в нем. Я стараюсь использовать каждую возможность для работы на натуре». Часто работая на открытом воздухе, Барбара сумела развить потрясающее чувство света. Хотя картина «Свежий воздух и солнечный свет» была создана по фотографии, очевидно, что она не была бы такой удачной без многих часов пленэрной работы. «Регулярная живопись с натуры, – говорит Барбара, – научила меня понимать, как на самом деле падает свет и ложатся тени в пейзаже. Камера с ее погрешностями неспособна правильно передавать светотени. Собираясь писать по фотографии, я обычно предварительно обрабатываю ее в Photoshop, чтобы она выглядела максимально приближенно к пейзажу, как я его помню».

Барбара Дженике. Свежий воздух и солнечный свет. 2013. Пастель, архивная бумага. 20 × 25 см.

Работа по фотографии – другой распространенный метод художников-пейзажистов. Робин Вайсс добивается отличных результатов как с натуры, так и с фотоизображения. Вот что он говорит: «Чем больше причин, по которым пейзажисты предпочитают работу с натуры, тем чаще я стараюсь выходить на пленэр. Камера неспособна передать информацию, которую мы получаем посредством глаз и других органов чувств. Несмотря на это, я уверен, что работа по фотографии ни в коей мере не должна смущать художника: качество результата не зависит от метода. Чем больше вы пишете с натуры, тем лучший результат вы получите, работая по фотографии». Иногда обстоятельства – погода, время и прохожие – делают невозможным выход на пленэр, и в этом случае работа в студии с фотографией будет идеальной альтернативой.

Робин Вайсс. Лыжня в Сноквалми. 2013. Масло, деревянная панель. 20 × 20 см.

Использование фотографий для живописи – значительно более комфортный способ работы, нежели пленэр, но очень важно осознавать, что возможности камеры по сравнению с возможностями человеческого глаза ограниченны, как уже говорилось выше. Для лучшего понимания вообразите себе, что видимый глазом диапазон тонов – это метровая линейка. Теперь представьте, что с каждого конца обрезали примерно по 30 сантиметров. То, что осталось, – это диапазон, доступный для передачи камерой. Немного, правда?