Код Средневековья. Иероним Босх (Косякова) - страница 238

»), в 1733 году.

Рис. 5. Копия «Воза сена» из Эскориала хотя и очень похожа на оригинал из музея Прадо, но всё же отличается манерой письма и деталями. Например, висящие на ручке кресла чётки, как и цыганка с младенцем за пазухой, присутствующие в оригинальном произведении, отсутствуют в версии из Эскориала. Зато в триптихе из Эскориала в правом нижнем углу дорисован кувшин на столе подле тучного монаха, в то время как в версии Прадо он закрашен Босхом. Также подпись художника расположена в разных местах на этих двух триптихах. Ок. 1550 г. San Lorenzo de El Escorial.

Триптих «Распятая мученица» (речь идёт о Вильгефортис) также находится в Венеции (впервые работу описал во Дворце Дожей в 1664 году М. Боскини «Le minere della pittura»). Ввиду определённой концентрации произведений Босха в Венеции и из-за персонажей триптиха, изображённых в итальянских одеждах, некоторые авторы предположили, что Босх совершил путешествие по Италии, обучаясь там. Наличие картин художника за Альпами скорее свидетельствует о близких экономических и торговых отношениях между государствами того времени, нежели о его пребывании там.

Хотя работ авторства самого Иеронима Босха сохранилось немного, в различных музеях Европы, Америки и даже России, – можем встретить картины «похожие на Босха», напоминающие его эстетику и стиль. Более того, некоторые из произведений, приписываемых Иерониму в старых каталогах и брошюрах, уже не атрибутируются как работы кисти художника. Споры о том, была ли у него официальная мастерская с учениками и наймитами, конвейерно выпускавшими картины а-ля Босх, – всё ещё ведутся.

С абсолютной точностью мы можем констатировать лишь то, что сохранилось множество работ, выполненных в манере художника из Хертогенбоса. Воспроизведение одних и тех же сюжетов, узнаваемых фрагментов и образов картин Иеронима вкупе с иконографической имитацией почерка мастера стали частью грандиозного эффекта Босха, свидетельством чрезвычайной популярности художника среди современников. Вследствие сей ажиотации стремительно множились копии, подделки и подражания. Живописцы разной степени таланта и способностей неистово производили и популяризировали образы кисти своего кумира.

Первый из биографов Босха, Фелипе де Гевара (незаконнорождённый сын Диего де Гевара, политического деятеля и коллекционера), сообщает в трактате-комментариях на живопись (Comentarios de la pintura, ок. 1560 г.): при мастере состоял ничуть не менее талантливый ученик. Фелипе даже приписывал этому амбициозному подмастерью создание столешницы «Семь смертных грехов и Четыре последние вещи»! Уже в XX веке пытливые учёные проведут арт-расследование как в архивах Хертогенбосе, так и в прочих местах, связанных с историей картин Иеронима, изучат иконографию ближайших по годам жизни копиистов и подражателей работ – в попытке идентифицировать гениального слугу мастера. В итоге и с большими натяжками анонимная фигура таинственного ученика обрела черты брюссельского художника Гилиса Панхеделя (