Новое японское кино. В споре с классикой экрана (Катасонова) - страница 239

Другой известный японский инди-режиссер Ямасита Нобухиро также обозначает социальный подтекст в своем фильме «Через забор» («Оба Фэнсу», 2016). Главный герой ленты, сорокалетний безработный гуманитарий по имени Ёсио, переучивается на плотника в одном необычном учебном заведении. Здесь среди его «одноклассников» можно встретить и разорившегося предпринимателя, и бывшего таксиста, и якудза, и недоучившегося студента. Но основная странность ситуации заключается даже не в этом, а в том, что на самом деле с работы мужчину никто не увольнял, а он сам добровольно бросил ее, чтобы из Токио переехать на Хоккайдо, поближе к проживанию своего ребенка и бывшей жены. И там для Ёсио начинается новая для него жизнь: благодаря пособию по безработице ему не нужно думать о пропитании, но вот чтобы не умереть от скуки, ему приходится развлекать себя самому. Герой записывается в школу пения, где знакомится с трогательным бездельником Ёсихиса. И однажды во многом случайно оба приятеля знакомятся в баре с очаровательной хостесс Сатоси. А далее – любовь и бурный роман.

Если принять во внимание, что режиссер – мастер простых, но весьма глубокомысленных метафор, то сюжет этого фильма можно интерпретировать по-разному. И, прежде всего, его можно представить как рассказ о душевной боли, о человеческом одиночестве, а также как размышления о том, как нелегко справляться с реальными психологическими травмами, особенно тогда, когда тебе уже за сорок, и все жизненные проблемы кажутся уже не такими простыми, как в юности. А для молодых зрителей Ямасита предлагает свои, не менее дельные, советы в весьма нетипичных и полных горького юмора комедиях: «Ничей ковчег» («Бака-но хакобунэ», 2003), «Линда, Линда, Линда» («Ринда, Ринда, Ринда», 2005), «Мораторий Тамако» («Мораториаму Тамако», 2013).

И, конечно же, следует сказать о возвращении на японский экран Иваи Сюдзи, одного из мэтров независимого японского кино 1990—2000-х гг. У него почти нет престижных наград европейских фестивалей, но на его классических фильмах «Любовное письмо» («Love Letter», 1995), «Бабочка-махаон» («Суваротэйру», 1996), «Все о Лили» («Чоу-Чоу») выросло новое поколение японских и азиатских режиссеров.

Почти 12 лет после смерти своего постоянного оператора Синода Нобору Иваи не выпускал новых игровых фильмов на родине, работая главным образом в США. Там он снял 10-минутную кинозарисовку для альманаха «Нью- Йорк, я люблю тебя» («New York, I love you», 2009) – яркий образец международного арт-хауса, в создании которого приняли участие десять мировых знаменитостей. Там же он выпустил и независимый арт-хоррор «Вампир», а в Японии тем временем успел сделать две документальные ленты. И вот в 2016 г. японский зритель увидел его новый арт-хаусный фильм «Невеста Рип Ван Винкля» («Риппу Ван Винкуру-но ханаёмэ», 2016) – загадочную ленту о подлинных и ложных ценностях, о настоящем и мнимом в человеческом родстве, об одиночестве – о том, что в последние годы стало волновать кинематографистов.