Любопытное искусство. Самые странные, смешные и увлекательные истории, скрытые за великими художниками и их шедеврами (Дазал) - страница 167

» и «Завтрак у Тиффани», остроумно охарактеризовал своего загадочного приятеля: «Он был сфинксом без загадки». Мощно!

Это чувство таинственности также дает нам представление об окончательном замысле капсул времени Энди Уорхола. Да, конечно, все это было ради хранения и организации вещей, но художник действительно вложился в этот проект – 610 коробок, ради бога! – и вполне вероятно, что за ним стояло что‐то еще. Намек есть в дневнике Энди – в записи, сделанной незадолго до его смерти. «Я принес в офис несколько коробов – капсул времени. В них есть что‐то забавное – когда просматриваете все эти вещи, всегда найдется что‐то, от чего не захочется отказываться. Когда‐нибудь я продам их по $4.000 или $5.000. Раньше я собирался по $100, но теперь это моя новая цена». Если бы Уорхол смог осуществить этот план, его капсулы времени могли бы быть своеобразными мешками с сюрпризами, соблазняя клиентов увлекательной игрой в таинственное. Удачливый покупатель, возможно, получил бы что‐то вроде капсулы № 21 со множеством интересных материалов и вещей, связанных с искусством. Другой покупатель, однако, мог получить коробку со сгнившими пищевыми отходами – что кому‐то, впрочем, может показаться удачей. Для примера:

самой известной едой, «сохраненной» в капсуле времени Уорхола, был кусок торта, изготовленного на шестнадцатилетие Кэролайн Кеннеди; вонял бы он, конечно, знатно, зато вам было бы о чем рассказывать на вечеринках до конца жизни.

Лично я рада, что Уорхол не реализовал свою идею по продаже капсул. Каждый из этих коробов можно рассматривать как отдельную экосистему, одновременно упорядоченную и спонтанную и оттого – поразительную. В целом эти капсулы стали невероятным произведением искусства – инсталляцией, порожденной склонностью к потреблению. Кто‐то посмеется над идеей называть эти коробки с мусором искусством. Капсулы Уорхола определенно не имеют физического сходства с его классическими шелкографическими картинами, такими как «Диптих Мэрилин» (1962, Британская галерея Тейт, Лондон) или «Авария серебряной машины (Двойная катастрофа)» (1963), которая, кстати, в 2013 году установила ценовой рекорд среди картин Энди Уорхола после продажи частному коллекционеру за $105 миллионов. И все же в контексте творчества художника капсулы времени имеют смысл.

Творения Уорхола часто пересекали грань между важным и бессмысленным, между массовой и элитарной культурой.

Вспомните о коробках Brill и банках супа Campbell`s – обычных предметах, которые Энди Уорхол превратил в настоящие шедевры. Каждая вещь из 610 капсул времени – пепельница, открытка, пряжка ремня – претерпевает аналогичный апофеоз и получает «пятнадцать минут славы», как однажды шутливо заметил сам художник. Даже повторяющийся акт создания капсул напоминает тиражирование изображений, присущее многим культовым шелкографическим полотнам Уорхола. Но что самое главное, эти короба выполняют роль мегаавтопортрета – отредактированного и идеализированного (как и большинство автопортретов), но при этом чрезвычайно личного. Они показывают нам Энди Уорхола, которого мы иначе никогда бы не увидели за этими темными очками и светлым париком. «Никто еще не подходил к хранению вещей настолько творчески и иронично», – считает куратор Эми Барклай.