Нарастающая усталость
Как свидетельствуют
специалисты по психоакустике, суть волнующего воздействия музыки идет от вариаций в ритме, тембре, высоте и громкости
звуков. Если же удерживать один или несколько из данных параметров постоянными, это быстро начинает казаться монотонным.
Как показывают исследования, уже через несколько минут постоянная громкость звука вызывает у человека нарастающее
ощущение усталости. Хотя мало кто из слушателей понимает это на сознательном уровне, бессознательно у многих возникает
побуждение нажать на кнопку перехода к следующей песне.
Музыка, как и речь, обладает выраженной динамикой.
Бывают моменты тихие и моменты громкие, которые служат для выделения и подчеркивания друг друга и более глубокой
передачи смысла за счет чередования относительных уровней громкости. Например, если в разговоре кто-то говорит тихо, а
затем неожиданно переходит на крик, то громкость крика доносит некое дополнительное сообщение, будь это сигнал
срочности, удивления или гнева. Если же динамический диапазон песни очень сильно сжат ради достижения дополнительной
громкости, то итоговый звук становится "непрерывным выкрикиванием того, что хотят сказать". Из-за этого теряется сила
воздействия музыки.
Комментируя эти нюансы восприятия, известный мастеринг-инженер Том Койн выразился так:
"Ограничение динамического диапазона, это, грубо говоря, насилие над ушами. Конечно, если вам пятнадцать лет, классно
когда музыка так и долбит по башке. Однако мало кто захочет, чтобы это продолжалось на протяжении всего альбома".
Признаки недовольства новыми подходами к музыке обозначились довольно давно. В декабре 2001 года несколько
выдающихся профессионалов из индустрии звукозаписи были собраны в качестве авторитетного жюри, чтобы выбрать лучший по
качеству аудиозаписи CD для вручения премии Грэмми лучшему звукоинженеру. Прослушав больше двухсот компакт-дисков,
выпущенных за прошедший год, жюри не смогло выбрать ни одного диска, достойного Грэмми, при опоре на те критерии,
которыми их снабдили организаторы конкурса. Практически все из музыки, что им довелось прослушать, было чудовищно
искажено - вследствие чрезмерной компрессии динамического диапазона.
Однако жюри вывернулось из этой
щекотливой ситуации весьма остроумно. Было решено отыскать пластинку с наименьшим количеством инженерных вмешательств. В
итоге победителем был объявлен диск, признанный лучшим не за великое инженерное мастерство, а просто за то, что здесь
меньше всего вторгались в поток естественных звуков. По зрелом размышлении и все остальные признали, что именно в этом и
состоит, наверное, мастерство настоящего звукоинженера. Победителем тогда, кстати, стала пластинка Норы Джонс "Come Away
With Me". А грандиозный коммерческий успех этой очень "старомодной" записи среди массовой публики предельно наглядно
продемонстрировал, что не только для специалистов, но и для обычных слушателей хорошая музыка - это вовсе не обязательно
музыка громкая.