— Да что за дикость?
— Не скажите. Подобное происходило и с великими мастерами прошлого. Рубенсом, например. Моделью рубеновских картин была его жена, Изабелла. Умерла в 35 лет. Дочь — в 12. А вот вам пример Гойя. Самые знаменитые картины испанца — "Обнаженная Маха", "Одетая Маха". Ему позировала некая герцогиня Альба, отбивавшая любовников даже у королевы. Это была безумная страсть стареющего художника и молодой вдовы. Гойя оставил много портретов герцогини. И заклятие свершилось — через три года герцогиня скоропостижно скончалась. Так же могу привести пример Модильяни. На самые громкие полотна художника вдохновила некая Беатрис Гастингс, но она сбежала от него через два года. Затем ему позировала новая любовница — студентка Жанна Эбутьен. Через три года и эта натурщица выбросилась из окна…
— Боже ты мой, каков бред… Ничего более фантасмагоричного не слышала за всю свою жизнь. — уже неуверенным тоном констатировала Ирина.
— Я понимаю Вас. Фантастические, на первый взгляд, размышления, по поводу мистической связи человека и его изображения, многим кажутся диким вымыслом. Однако… Как-то Анна Ахматова сказала: "Когда человек умирает, изменяются его портреты." И поэтесса была права.
— Тогда, согласно вашей логики, получается что и фотографии могут являться источником опасности. Ведь они то же, в каком-то смысле, являются автопортретами.
— Вы абсолютно правы. Фотография — это биоэнергоинформационный фантом человека. Некоторые из здесь присутствующих здесь людей… — Роман кивнул в сторону посетителей, — хорошо в этом разбираются. Экстрасенсы и прочие страждущие до тайных знаний, могут через фото искать пропавших без вести, определять характер, диагностировать, лечить больных на расстоянии, искать преступников, Но многим стоило бы осознавать, что живописный портрет, картина — это еще более мощная энергетическая структура. Живописец не только пишет полотно на тот или иной сюжет — он передает свои чувства, мысли, мировоззрение, а главное — настроение, которое и формирует энергетику художественного полотна. Ее еще называют 'катарсисом'. Если сюжет картины неприкрыто агрессивного содержания, то это вызывает агрессию и у зрителя. Так что тут все зависит от того с каким настроением и какой человек пишет то или иное полотно. Грубо говоря, все упирается в психику художника. А теперь задумайтесь вот над чем. Большинство гениев — это люди, с зачастую извращенной психикой… Так что, гениальные художники, сами того не осознавая, "нагружают" созерцателя своих картин тем "катарсисом", от которого освобождается сами в процессе создания полотна. Всем известен факт вандализма, связанный с картиной Ильи Репина 'Иван Грозный убивает своего сына'. Но немногие знают, что Репину долго не удавалось написать "живую" кровь, сочащуюся сквозь пальцы отца-убийцы. И лишь тогда художник воочию увидел ее на лице попавшей под карету женщины, он примчался домой и несколькими мазками "оживил" ее на полотне.