Вахтангов (Херсонский)

По-армянски — дедушка.

По-армянски — дикарь, неотесанный мужлан.

В спектакле «Убийство в доме 37» играл Штафиркину, жену чиновника, в «Бедность не порок» — Пелагею Егоровну Торцову.

Комедию Отто Эрнста «Педагоги».

Из стенограммы личной беседы с автором. Май 1939 г.

29 июня в городском театре в пользу общественной библиотеки поставлена пьеса Тимковского «Сильные и слабые». Евгении Богратионович играет роль Георгия Претурова — помощника присяжного поверенного. Надежда Михайловна, уже под фамилией Вахтанговой, играет роль его сестры Римы.

20 июля в зале Ремесленного собрания устраивается концерт в пользу бедных семей. Второе отделение занимает одноактная «лирическая драма» Майкова «Три смерти». Действие происходит во времена Нерона. На сцене Люций — эпикуреец (Вахтангов), Сенека — философ, Лукан — поэт, Центуриан — ученик Сенеки.

Владикавказское студенческое общество устраивает два концерта «с танцами, конфетти, цветами и почтой». Евгений Богратионович исполняет соло на мандолине. Во втором концерте идет, кроме того, в его постановке комедия с пением и танцами «Коморра». 6 августа в местном цирке-театре идет «Казнь» Ге, в которой Вахтангов играет Викентия Львовича. В этом же цирке идет еще ряд спектаклей, поставленных Вахтанговым.

25 августа 1906 года в Собрании приказчиков состоялся спектакль «Благодетели человечества» — драма Филиппи. Евгений Богратионович играет роль доктора Эдуарда Мартнуса. После на программе рукой Евгения Богратионовича было написано: «Хотелось уйти со сцены — до того мерзко играли».

В этом году в доме Романова («Романовка» на Малой Бронной), в концертном зале Собрания служащих кредитных учреждении, в пользу профессионального общества садовников, драматической труппой студентов Московского университета поставлены были «Дачники» М. Горького. Евгений Богратионович играл Власа, а роль Суслова исполнял Б. М. Сушкевич. На программе этого спектакля Вахтангов написал: «Свистели достаточно много».

Слово «красное» газетной цензурой было вымарано.

Сам Евгений Богратионович играет в «Зиночке» студента Магницкого, злого, саркастического, эгоистичного человека; в «Грехе» — Леонида, «сильного», «неотразимого» мужчину (мефистофельская бородка); в «Забаве» — студента Фрица; в «Дяде Ване» — Астрова: «У врат царства» — Ивара Карено.

А не в начале 1910 года, как написано в биографической статье И. Антокольского, в редакционных комментариях к книге «Е. Вахтангов. Дневники и письма» и как было указано во втором издании книги Б. Захавы «Вахтангов и его студия».

Река в Италии, знаменитая тем, что, перейдя через нее, Цезарь ослушался Рима и положил начало гражданской войне. Отсюда пошло выражение «перейти Рубикон», то есть покончить с колебаниями и сделать решительный шаг.

Капустниками назывались вечера в Московском Художественном театре, на которых артисты веселились вместе с гостями, показывая программу из самых разнообразных шутливых номеров.

Е. Б. Вахтангов был помощником режиссера в этой постановке.

Поставлены «Огни Ивановой ночи» Г. Зудермана (Вахтангов играет управляющего); «Снег» Пшибышевского (Вахтангов играет Тадеуша; режиссирует на этот раз не он, а местный любитель Гусев); «Иван Миронович» Е. Чирикова (Ивана Мироновича играет артист МХТ Уралов); «У врат царства» К. Гамсуна (Вахтангов — Карено); «Доктор Штокман» Ибсена (Вахтангов — доктор Штокман); «Зиночка» Недолина; «Самсон и Далила» С. Ланге (Вахтангов играет драматурга, которому изменяет жена); «Грех» Дагны Пшибышевской (а не С. Пшибышевского, как неверно указывается в некоторых печатных материалах о Вахтангове); «Гавань» по Мопассану (Вахтангов — Селестен); «№ 13» Найденова; водевиль «Сосед и соседка». Кроме того, группа дает концерты.

Воспоминания В. Лужского.

Постановка театра пародий «Кривое зеркало», высмеивающая оперные штампы.

Е. Б. Вахтангов позже играл в «Гибели «Надежды» роль Дантье. Работой Р. Болеславского руководил Л. А. Сулержицкий, как и всеми спектаклями, поставленными в студии при его жизни.

Из рассказа Вахтангова на вечере 1-й студии МХТ в декабре 1917 года, в первую годовщину со дня смерти Л. А. Сулержицкого.

И. М. Москвин.

Н. Г. Александров.

Н. О. Массалитинов.

Премьера в ноябре 1914 года.

Позже В. И. Ленин, смотря эту постановку, не выдержал мещанской сентиментальности и ушел, не досмотрев до конца («Воспоминания» Н. К. Крупской).

«Потоп», в противоположность «Сверчку», по свидетельству Крупской, понравился В. И. Ленину.

Эта трудовая община просуществовала два лета, в 1915 и 1916 годах. Она распалась со смертью Л. А. Сулержицкого.

В связи с этой темой, волновавшей в то время не одних «мансуровцев», но и всю художественную интеллигенцию, Е. Б. Вахтангов написал, между прочим, маленький сценарий «для марионеток».

Б. Е. Захава, Вахтангов и его студия.

Пьесы Метерлинка.

Действующее лицо в «Чуде св. Антония».

Действующее лицо в «Чуде св. Антония».

Е. Б. Вахтангов в это время вел в студии работу над постановкой пьесы «Росмерсхольм» Г. Ибсена.

Призрак, который всегда появляется в замке Росмерсхольм перед катастрофой.

Роль Бренделя исполнял Вахтангов, экспромтом заменивший заболевшего JI. М. Леонидова.

Открытие было отложено и состоялось 15 декабря.

Еврейская драматическая студия, в которой Евгений Богратионович в это время преподавал и готовил «вечер студийных работ». Освещение всей деятельности Вахтангова в этой студии читатель найдет дальше в связи со спектаклем «Гадибук».

Вахтангов готовил театрализованное массовое действие для торжеств 7 ноября.

Б. Захава, Вахтангов и его студия.

Делясь со мной воспоминаниями о Вахтангове, Ю. А. Завадский очень верно, между прочим, заметил, что опубликованные сейчас письма, записки, отдельные интимные беседы Вахтангова далеко не полно раскрывают действительные мотивы и цели Евгения Богратионовича, так как к кому бы он ни обращался, он всегда поразительно верно чувствовал и знал, что именно нужно и в какой форме сказать в этот момент тому или другому человеку, чтобы незаметно, исподволь подтолкнуть его в нужном направлении. Таким образом, отдельные выражения Вахтангова могут показаться теперь гораздо более «наивными» и «странными», чем они были на самом деле по своему «подтексту», по своей направленности.

Первый спектакль «Свадьбы» состоялся в 1920 году.

Байрона.

Э. Верхарна.

Вспомним замысел Вахтангова поставить пьесу о выводе Моисеем народа из Египта. Сейчас Вахтангов идет дальше, он видит в движении масс борьбу, одоление преград. Но желание его поставить революционную пьесу без индивидуальных героев, с участием одной толпы не отражает ли отношения к революции всецело как к стихий, лишенной организованного руководства?

См. книгу Б. Захавы «Вахтангов и его студия.

Оперная студия имени К. С. Станиславского. Она начинала свою работу в 1-й студии МХТ.

Театральный отдел Наркомпроса.

Рихард Вагнер, Искусство и революция.

«С художника спросится!..» нам удалось впервые опубликовать через два года после смерти Е. Б. Вахтангова в газете «Известия ВЦИК» № 121, 29 мая 1924 г.

Глубокую продуманность и добросовестность этого плана оставшегося в дневниках, мы можем теперь оценить по достоинству, сличая его с книгой К. Станиславского «Работа актера над собой».

Воспоминания Б. Захавы.

Письма, статьи и отрывки из записок (дневников) Е. Б. Вахтангова неоднократно публиковались в советских периодических изданиях. Мы не перечисляем всех этих публикаций ввиду выхода свода этих материалов отдельным изданием.