(«Чапаев и Пустота», «Омон Ра», «Жизнь насекомых»
В. Пелевина), появляется художественно-развлекательная литература самого различного качества: детективы (
В. Доценко, Ф. Незнанский,
А. Маринина), фантастика, так называемые женские романы. На смену научной фантастике, популярной в 60-80-е гг. приходит фантастика в стиле «фэнтази», родоначальником которой в мировой литературе был английский писатель и ученый Дж. Толкиен. Русское фэнтази представлено произведениями
М. Семеновой («Волкодав»),
Н. Перумова («Алмазный меч, «Деревянный меч» и др.). Если в научной фантастике вымысел имеет, как правило, технический характер (машина времени, межзвездные перелеты и т. д.), то фэнтази исходит из допущения реальности сказочных явлений (своего рода аналог литературной сказки для взрослых).
Музыка. Истоки русской музыки восходят к культуре и быту восточно-славянских племен, населявших территорию Древней Руси до образования первого русского государства (Киевская Русь). Языческие обряды славян включали заклинания, пение, игру на музыкальных инструментах. Следы древних языческих верований сохранились в календарно-обрядовых (связаны с циклом сельскохозяйственных работ) и семейно-обрядовых (плачи, причитания, песни свадебного обряда) песнях. Боевые песни славянских дружин послужили основой героического русского эпоса (расцвет в X-XI вв.), сложившегося впоследствии в циклы былин (старин). К высоким достижениям национального искусства принадлежит лирическая народная песня (распространилась в XVI-XVII вв.). С XVI в. бытуют исторические песни, а также песни социального протеста.
Главными носителями фольклорной традиции профессиональными музыкантами на Руси долгое время были скоморохи. Их музыкальный инструментарий включал гусли, трубы, сопели, бубны, гудки. Другой тип певца – Баян, прославлявший князя и его дружину.
С принятием христианства развивается церковная музыка – единственный вид письменного профессионального музыкального искусства Древней Руси. Первоначально заимствованная из Византии, она затем приобрела своеобразные национальные черты (знаменный распев). Большую роль в развитии церковно-певческого искусства сыграла школа московских распевщиков (сер. XVI в.) во главе с Саввой Роговым.
Во 2-й пол. XVII в. формируются новые музыкальные традиции, вызванные изменением условий общественной. жизни. Одноголосный знаменный распев вытесняется пришедшим с Украины более красочным многоголосным партесным пением, теоретическому обоснованию которого посвящен труд Н.П. Дилецкого «Мусикийская грамматика».