Среди таких, к примеру, долгосрочный проект Wall Gentil, или «Стена Gentil», начатый в 2005 г. и продолжающийся до сих пор. Благодаря ему стена расположенного по соседству с галерей двухэтажного дома превращается в «холст» для произведений приглашенных авторов. Эта стена выходит на оживленный перекресток исторического района Рио-де-Жанейро Саары, где помимо всего прочего расположен самый большой в Латинской Америке уличный рынок. Каждые четыре месяца волею одного художника стена превращается в инсталляцию, городской объект или картину с главной целью – сделать случайных прохожих соучастниками творческого процесса, показать им, как с помощью произведения искусства можно выстроить новые связи с городским пространством. Каждый из проектов по-своему отзывается на актуальные проблемы. Например, Гуга Феррас, художник из Рио, часто обращающийся в своих работах к проблемам города, выстроил на стене восьмиэтажную кровать; за те четыре месяца, что инсталляция занимала свое место на улице, каждую ночь кровати могли занимать оставшиеся без крова люди (каких на улицах Рио совсем не мало). Похожий по своей социальной направленности проект предложила группа молодых художников и архитекторов Opavivara! расположив вдоль стены душевые кабинки, воспользоваться которыми в душном Рио также мог любой желающий. Карлос Контенте написал на стене пейзаж, в котором реки, леса и поля, напоминающие о богатой природе бразильской Амазонии, постепенно обретали антропоморфные формы; живописное единение природы и человека выливалось в городское пространство – на припаркованную у стены машину, целиком расписанную.
Помимо обращенности к городу и его сиюминутным проблемам, готовности работать с публичным, уличным пространством, «Стена Gentil» также предложила не вполне обычную для бразильских коммерческих галерей формулу взаимодействия с коллекционерами. Каждый из проектов «Стены» сделан при финансовой поддержке конкретных коллекционеров, а сами работы фактически на четыре месяца превращаются в произведения из частного собрания, выставленные на всеобщее обозрение. Коллекционирование, таким образом, представляется не только как важный с коммерческой точки зрения процесс, но и как необходимая часть процесса образовательного, доступного широкой аудитории.
Ставка на образование стала для A Gentil Carioca возможностью разомкнуть заколдованный круг галерейной жизни, превратив коммерческую структуру из сравнительно закрытой, предназначенной для избранных в культурный центр в самом широком смысле слова. Все художественные средства оказались хороши в борьбе за распространение образования: проект Shirt Education, или «Образовательная майка», в рамках которого художники регулярно создают рисунки для маек со словом «образование»; проект Abre Alas – выставка молодых авторов со всей Бразилии (а сегодня и со всего мира), которая проводится каждый год в преддверии карнавала; проект Alalaô, представляющий собой серию перформансов и художественных интервенций на главном общественном пространстве Рио – пляже. Логическим завершением всех этих инициатив, представляющих художника и искусство в виде проводников социальных перемен, стало открытие филиала галереи A Gentil Carioca La (или «A Gentil Carioca там»), который больше походит на культурный центр, нежели на филиал коммерческой галереи. Этой задаче отвечает и архитектура здания, где есть библиотека, лекционный зал и помещение для встреч и дискуссий.