Впервые о взаимообусловленности прагматически незаинтересованных и прагматически заинтересованных форм посредничества говорится еще в конце XIX в. В своем исследовании «Холсты и карьеры» Синтия и Гаррисон Вайт говорят о новой системе «дилер – критика»: «Равно как арт-дилеры вступили в этот вакуум, порожденный негибкой, неадекватной системой государственного патронажа, так и арт-критики были вовлечены дилерами помогать создавать идеологию и организацию, которая соответствовала бы приемлемому образу (как выражению идеологических амбиций академии), составляя альянс с художниками, которые нуждались в финансовой структуре, которую могли предоставить дилеры»[218]. Иными словами, критика предоставляла идеологическое обоснование, дилеры – финансово-экономическое. Критика – как прагматически незаинтересованное, а дилеры – как прагматически заинтересованное посредничество.
Первооткрыватель профессии арт-менеджера, французский маршан[219] Дюран-Рюэль, еще в конце XIX в. много сделавший для роста популярности и цен на работы импрессионистов, планомерно и по достаточно большим ценам выкупал их работы; регулярно проводил их выставки как в Европе, так и в Америке – именно Дюран-Рюэль открыл Нью-Йорку и остальной Америке творчество таких художников, как Дега, Моне, Мане, Ренуар, Писсаро, Сислей. Но маршан также регулярно печатал аукционные и выставочные каталоги; привлекал на свою сторону максимальное количество критиков для написания лояльных заметок о художниках, которыми он торговал; сам лично издавал два журнала об искусстве, в которых создавал для импрессионистов благоприятное паблисити. Дюран-Рюэль также вполне осознанно стремился преодолеть репутацию коммерчески заинтересованного торговца в сторону служителя высшим ценностям искусства. В известной мере прославивший постимпрессионизм торговец Амбруаз Воллар имел собственное издательство, активно привлекая художников к работе над книгами.
Сегодня в этом не видится ничего удивительного, но в те времена галереи были исключительно торговыми предприятиями. Они были вынуждены бороться с все еще сильным авторитетом салона. Чтобы привлечь покупателей, они должны были:
• с одной стороны, в сознании покупателей максимально абстрагироваться от коммерции, путем создания одновременно развлекательного и поучительного характера своих выставок,
• а с другой – их отбор художников и произведений должен был преподноситься как более интеллектуальный и разнообразный, нежели отбор жюри салона. Галереи стремились стать неким клубом для элиты. Функция куратора зародилась именно по этим причинам.