Практикум по арт-терапии. Шкатулка мастера (Тарарина) - страница 27

6. Далее предложите клиенту ответить на следующие вопросы:

• Как бы Вы озаглавили свою работу?

• Удалось ли Вам реализоваться в этой работе?

• Даёт ли она Вам интересные темы для размышления?

• Какой новый опыт Вы получили, проживая рисование маслом?

Выводы. Техника рисования таким мягким и пластичным материалом, как масло, позволяет клиенту расслабиться и не думать о том, что и как он изображает, то есть следовать своему внутреннему порыву. Главное во всём процессе – чувствовать и делать то, что подсказывает сердце. Скорее всего, взглянув на свою работу по окончании, клиент сможет узнать о себе много нового. Эта техника также хороша для работы в группе и семье, так как благотворно влияет на взаимопонимание между людьми. Рисование маслом обладает широкими возможностями для экспериментирования и развития творческого мышления, а также вдохновляет на дальнейшее творчество.

Техника «Рисование на стекле» В. Шевченко (модификация Е. Тарариной)

Цель: формирование базового доверия в отношениях; самовыражение.

Задачи:

✓ опыт свободного выражения чувств в диаде с партнером;

✓ демонстрация тенденций к сотрудничеству или соперничеству;

✓ осознание ценности партнёрских отношений.

Материалы: оргстекло размером 1,5x1 м (толщина – 5 мм), гуашь разных цветов, пластиковые тарелки, вода, музыкальные фрагменты.

Время работы: 4 минуты.

Возраст для работы: от 5–6 лет. Весьма эффективно применение для супружеских пар и пар «дети – родители».

Примеры тематики рисунков: «Мама и дети» (отношения «родители – дети»), «Свобода, вера в себя», «Поиск себя», «Личные границы», «Любовь, отношения», «Мой внутренний диалог (аутентичный диалог)» и т. д.

Алгоритм работы

Краски частично выкладывают в тарелки и разводят водой. Оргстекло укрепляют вертикально, с двух сторон возле него ставят стулья (места для работы клиентов) и разбавленные краски. Выбирается общая тема для творчества, участники работают вместе на одном оргстекле. Сюжет и способы работы на стекле заранее не оговариваются.

Под специально подобранную музыку (по взаимной договоренности) каждый со своей стороны стекла рисует картинки гуашью с помощью пальцев. Участники ограничены в вербальном общении.

Обсуждение (в нём участвуют и наблюдавшие за процессом рисования, и те, кто рисовал).

• В каком эмоциональном состоянии находились участники во время работы?

• В какой позиции (ведущий, ведомый, творец) пребывал каждый из рисовавших?

• Каждый ли из участников находился во взаимодействии с партнёром?

• Смог ли каждый рисующий довериться самому себе?

Вывод. На этапе анализа сопоставляются готовые композиции, участники обмениваются мнениями: насколько их действия были гармоничны; смогли ли они взаимодействовать с партнером; есть ли у них впечатление целостности работы; нашли ли они общую платформу для своих переживаний. В этой технике стекло выступает как символический образ общения.