Игра как жизнь. Искусство подлинного переживания на сцене (Хаген, Фрэнкел) - страница 104

Если что-то в сцене вам непонятно, безусловно, нужно прояснить эти моменты. Но не высказывайте свои пожелания, не говорите о своих действиях, не объясняйте ничего про препятствия — не пускайтесь в рассуждения. Так вы сразу становитесь слишком самоуверенным и разрушаете противостояние с партнером, что убивает возможность правдивого взаимодействия!

Приведу несколько забавных примеров из собственного опыта, связанных с тем, как избежать обвинений партнера. Если чей-то персонаж должен остановить вас, когда вы пытаетесь уйти, но не делает этого достаточно быстро — уходите! В следующий раз ваш партнер остановит вас вовремя. Никогда не говорите: «Ты должен остановить меня тут» или «Ты недостаточно быстро произнес фразу». То же самое работает и наоборот. Если партнер слишком торопится и не дает вам произнести реплику — пусть. Не говорите ему: «Ты не даешь мне сказать!» Если актер выпадает из обстоятельств, вместо того чтобы отвечать, пусть — для него сцена очень скоро застопорится. Работайте с тем, что делают другие актеры, реагируйте, наполняйте сцену тем, что вам нужно.

После того как изучили прошлое и обустроили место действия, переходите к ритму. Если вы несколько часов обустраивали пространство (для пятиминутной сцены) и досконально изучили каждый предмет, вы не зря потратили время. Если еще несколько часов вы потратите на то, чтобы поймать ритм, это тоже будет не зря.

Предположим, вы играете Нору в первой сцене «Кукольного дома» Ибсена. Представьте, сколько всего вы можете узнать о вашем приготовлении к Рождеству, сколько всего вы делаете, пока не появляется ваша партнерша Кристин. Представьте, как вы встречаете подругу в первые полминуты. Или, если вы Кристин, вообразите, сколько всего вам предстоит открыть, когда вы входите в дом, готовясь встретиться с Норой после долгой разлуки, особенно если учесть, что поставлено на карту и чего вы от нее хотите. Этот выход, первые такты ритма, можно менять, тестировать, с ним можно импровизировать много раз, пока в нужной точке не сойдутся предлагаемые обстоятельства, прошлые отношения, цели, задачи и препятствия.

Потребуется множество мизансцен, чтобы ваши действия наконец естественно вытекали из того, что вы уже пробовали. Придется заучить много строк, потому что те или иные действия будут вытекать непосредственно из желаний вашего героя. Когда первые такты ритма сложились, когда к ним нашлись нужные слова, берите сценарий и продолжайте играть. Если кажущуюся бесконечной работу над первыми шагами вы проделали должным образом, дальше все будет легче.