Варварами (от греч. barbaros – чужеземец) древние греки, а затем и римляне называли всех инородцев, всех чуждых их культуре. Это название, вскоре ставшее пренебрежительным, особенно часто применялось к германцам. Впоследствии (в частности, в эпоху Возрождения) в это понятие было вложено новое содержание: «разрушители культурных ценностей». В новое время вторжения ранних германских и других племен в первые века нашей эры в Римскую империю получили в исторической науке название «варварских завоеваний».
При возвращении корабля в порт звериную голову надлежало убрать, чтобы «не напугать» духов родной земли.
XIV, XV, XVI вв. часто обозначаются в истории итальянского искусства итальянскими терминами «Треченто» (т. е. 300-е годы), «Кватроченто» (т. е. 400-е годы) и «Чинквеченто» (т. е. 500-е годы). Конец Кватроченто знаменует переход от Раннего Возрождения к Высокому Возрождению.
Техника глазури, прежде применявшаяся в изготовлении аптечных сосудов, тарелок, горшков и т. д., была уже в древности известна ассирийцам и персам. В Средние века она была завезена в Испанию, в частности на остров Майорку (отчего и получила название майолики), а пизанские мореплаватели перенесли ее в Италию. Славный ваятель XV в. Лука делла Роббиа первым применил эту технику для круглой скульптуры и для рельефов в сочетании с архитектурой. Майоликовые медальоны, сияющие ярко-синими, белыми, желтыми, светло-коричневыми или зелеными тонами, придавали еще большую живописность фасадам Раннего Возрождения. Племянник Луки делла Роббиа – Андреа делла Роббиа также работал в этой технике. Им исполнены медальоны, украсившие флорентийский приют.
Росписи этой капеллы почти полностью погибли в 1944 г. от бомбежек.
Интересна судьба «Мадонны с цветком», или «Мадонны Бенуа», как ее также называют. До конца XVII в. она находилась в Италии. Затем след ее теряется. В 1824 г. купец Сапожников приобрел в Астрахани у бродячего итальянского музыканта совершенно почерневшую и крайне записанную икону. Затем она попала в собрание архитектора Л. Бенуа. Э. Липгарт, заведовавший в начале XX века эрмитажной галереей, опознал в ней произведение Леонардо. Картина была куплена Эрмитажем в 1912 г. за огромную по тому времени сумму в сто пятьдесят тысяч рублей.
Вазари, возможно, ошибся: существует предположение, что на картине изображена не жена флорентийского дворянина дель Джокондо, а какая-то другая высокопоставленная особа. Как бы то ни было, благодаря Вазари этот женский образ вошел в историю мировой культуры под именем «Моны Лизы», или «Джоконды».
В Государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина в Москве имеется ее портрет, исполненный любимым учеником Рафаэля Джулио Романо.
Браманте был также замечательным живописцем, но, в отличие от Рафаэля, гений его выявился полнее всего в архитектуре.
Демократизм Микеланджело не всем пришелся по вкусу в век, прославивший всесторонне развитую личность, «универсального гения». В титанических образах Микеланджело видели порой прославление грубой физической силы. Так, один из тогдашних теоретиков искусства заявлял, что «Рафаэль писал благородных людей, а Микеланджело – грузчиков».
Все приведенные здесь стихи Микеланджело (кроме одного) – в переводе А. М. Эфроса.
«Скорчившийся мальчик» Микеланджело в Эрмитаже первоначально тоже предназначался для гробниц Медичи.
Так названная потому, что стоит на мраморном постаменте, украшенном рельефными изображениями гарпий – древних крылатых богинь бури и смерти.
Хорошее собрание итальянской майолики представлено также в Музее керамики («Итальянском музее») «Усадьбы Кусково XVIII в.» в Москве.
Дож Леонардо Лоредано вошел в историю как представитель воинствующего обскурантизма (враждебного отношения к науке, просвещению).
Якопо Сансовино – выдающийся ваятель и зодчий. Он построил в Венеции знаменитую библиотеку Сан-Марко, декоративно использовав античный мотив сочетания ордера с арками («ордерная аркада»), и на радость всей Венеции связал центр города с морем, что открыло новые возможности как для развития торговли, так и для традиционных увеселений и торжеств. Якопо Нарди – флорентийский эмигрант, республиканец, враг тирании Медичи, известный историк. Венеция, так и не порабощенная испанцами, долгое время служила убежищем для многих итальянских патриотов.
Лессировать – наносить тонкий слой прозрачной краски, через который просвечивают нижние непрозрачные слои.
Кроме самых великих в Эрмитаже также представлены многие другие выдающиеся венецианские живописцы: Чима де Конельяно, Себа-стьяно дель Пьомбо, Парис Бордоне, Пальма Старший, Пальма Младший, семья Бассано, живописцы «террафермы» («твердой земли» – венецианских владений на примыкающей к лагуне части Италии): Лоренцо Лотто, Моретто, Морони. Особенно много венецианских портретов.