История человечества. Восток (Згурская, Лавриненко) - страница 908

Она вернулась на пост генерального секретаря НЛД и продолжила борьбу, не прекращающуюся до сих пор. Власти всячески стремятся скомпрометировать лидера в глазах народа. Подконтрольные им средства массовой информации сравнивают выступления лидера с «представлением ядовитой кобры» и обвиняют ее в предательстве национальных интересов с целью отдать страну во власть новых колонизаторов. В ноябре 1996 г. неизвестные лица забросали машину Су Чжи камнями. Напавшие так и не были найдены. Нет сомнений, что это была организованная акция, которая должна была показать, что народ против генсека НЛД. Тем не менее Су Чжи по-прежнему остается чрезвычайно популярной. Перед ее домом ежедневно собираются сотни людей, чтобы послушать ее. Су Чжи активно борется за принятие новой демократической конституции Мьянмы. Ее авторитет в стране настолько велик, что нынешнему правительству без достижения компромисса с демократической оппозицией, которую Су Чжи олицетворяет, невозможно стабилизировать международное положение государства.

Настоящее имя – Нобоёси. Выдающийся японский график, мастер классической цветной ксилографии, живописец, представитель школы укиё-э.

«Искусство Утамаро – это искусство сердца. Что внушает сердце, то воспроизводит его кисть», – так представил публике в Эдо (Токио) молодого художника его учитель Торияма Сэкиэн в предисловии к первой иллюстрированной им книге «Песни раковин».

Об искусстве знаменитого японского мастера написано много книг, а вот достоверных сведений о его жизни практически нет. Известно, что он родился в Кавагоэ (провинция Мусаси) и настоящее имя его Нобоёси, а Утамаро – псевдоним. После смерти отца он переехал в Эдо и семь лет проходил обучение в художественной школе Кано в студии Ториямы Сэкиэна. Четыре главные ветви и двенадцать мелких ответвлений школы обслуживали сёгуна (военно-феодального правителя) и его двор, а также крупных вельмож по всей стране. Одержимые конфуцианским духом мастера сопротивлялись всяким новшествам и постепенно утрачивали свои позиции в живописи. Творчество самого Утамаро не вписывается в рамки какой-либо художественной династии и стоит особняком, являясь яркой вехой в истории японской классической ксилографии в период ее расцвета.

Одной из особенностей японской гравюры был коллективный метод работы художника, резчика и печатника. Неизвестно, как бы сложилась судьба Утамаро в столице, если бы талантливого юношу не приютил у себя в 1775 г. издатель цутая Дзюдзабуро, оказавший огромное влияние на развитие его искусства. Большинство альбомов, иллюстрированных книг, серий станковых гравюр появилось в результате их многолетнего сотрудничества. Иллюстрации к пьесам и поэмам, портреты актеров, с которых начинал поиск своего пути в искусстве Утамаро, сменились великолепными гравюрами к изданиям по естественной истории: «Песня раковин» (1780 г.), «Книга насекомых» (1788 г.) и более поздней – «Книга птиц» (ок. 1790 г.). В этих альбомах больше достоверности, точности в изображении с натуры, чем в работах его предшественников. Например, Утамаро реалистически воспроизводит сложную форму раковин, хрупкость ее структуры, осязаемо передает шероховатость матовой поверхности, радужное мерцание внутренних перламутровых стенок. Художник любуется этим сопоставлением. Колорит гравюр очень усложнен, в нем все большее значение приобретают мягкие полутона. Чтобы передать в гравюре все задуманное художником, резчики изготавливали до 30 печатных форм.