Маурицхейс Гаага (Кравченко) - страница 20

Пейзаж четко выстроен и продуман до мелочей, показанная на полотне природа изначально устроена разумно, лишена драматизма и к тому же обжита человеком. Обратившись к итальянским видам, художник писал их в соответствующем освещении — теплом и золотистом, передавая прозрачный южный воздух, так отличающийся от влажного и вибрирующего в его родной Голландии.

Паулюс Поттер (1625–1654) Бык 1647. Холст, масло. 235,5x339

Искусство Паулюса Поттера, изображавшего тучные стада на лоне природы, объединило пейзаж и анималистический жанр, но в данном случае художник сделал композиционным и смысловым центром картины одного-единственного персонажа — быка. Сильное и красивое животное смотрит прямо на зрителя, словно «приглашая» полюбоваться собой. Корова, овцы и даже хозяин стада являются дополняющими фигурами, уравновешивающими основную. Пухлое облако, почти ползущее по земле, вторит облику быка. Стоящий на фоне неба, он выглядит величественно. Данное ощущение усиливается большими размерами полотна, и все вместе это воплощает господствовавшую в Голландии XVII века идею упорного человеческого труда ради благоденствия страны. Кроме того, в работе Поттера можно видеть аллюзию на «семь коров, хороших видом и тучных плотью» (Бытие, 41:2), упоминающихся в Библии. Образ, символизирующий процветание и, соответственно, добро, праведность, нашел большое распространение в искусстве Голландии, чьи граждане отличались особенным трудолюбием.

Вдали художник изобразил залитый солнцем луг с пасущимся на нем стадом. Скрупулезная живопись мастера, передавшего даже ощущение густой и шелковистой шерсти на бычьей морде, дополнена вниманием к деталям, вносящим в картину еще больше реализма: например, мухам, норовящим присесть на спину животного, или лягушке, застывшей на переднем плане. Подробность и в то же время монументальность делают работу Поттера одним из наиболее выразительных образцов анималистической живописи.

Саломон ван Рейсдал (около 1600–1670) Вид озера с парусными судами. Около 1650–1651. Дерево, масло. 36,4x31,7

Излюбленным мотивом Саломона ван Рейсдала были морские виды, что сделало его одним из ведущих мастеров голландской марины — особенного жанра, получившего распространение в стране, вся жизнь которой была связана с морем. В 1650-х художник исполнил серию работ вертикального формата, представляющих слегка взволнованную водную гладь с парусными судами и высоким небом. Пониженная линия горизонта — композиционный прием, часто использовавшийся другим крупным пейзажистом, оказавшим влияние на Ван Рейсдала, Яном ван Гойеном, — позволяла изобразить огромное небо.