Пионер, 1954 № 06 (Журнал «Пионер») - страница 68

Глинка оказался прав: «мученица нашего времени», как назвал оперу «Руслан и Людмила» критик Стасов, долго ещё не получала широкого признания. Одно время она совсем не появлялась на сцене. А когда наконец ученик Глинки артист Петров захотел поставить её в свой бенефис, случилось несчастье: сгорел театр, в котором должен был идти спектакль… И хотя всё громче раздавались голоса в защиту «Руслана» и Стасов давно уже провозгласил эту оперу чудом искусства, в день пятидесятилетия «Руслана и Людмилы» в Большом театре шла совсем другая опера. Во всей полноте и блеске народ узнал «Руслана» только после Октября.


Эскиз костюма Черномора. Художник В. А. Гартман.

Теперь «Руслан и Людмила» идёт на сцене Большого театра в постановке режиссёра Р. В. Захарова. Богат и великолепен этот спектакль. Точно по волшебству, переносимся мы в фантастический. мир русской сказки. Летит по звёздному небу ковёр-самолёт, парят в замке колдуньи Наины воздушные красавицы. Мы видим бой Руслана с бородатым Черномором, бой, о котором раньше только пели на сцене. Точно из-под земли возникает на сцене волшебный замок, бьют фонтаны в садах Черномора, открывает огромные глаза гигантская заколдованная голова… Всё это показывается с помощью сложной театральной техники, красок, света. Целая армия костюмеров, гримёров, осветителей, артистов сцены обслуживает каждый спектакль «Руслана».

Конечно, «чудеса» очень важны в волшебной сказке, но самое главное в спектакле - всё же не это. Заслуга режиссёра, художника, дирижёра, артистов и музыкантов Большого театра в том, что они показали зрителю чудеса музыки Глинки, раскрыли внутренний замысел его оперы.

Главная мысль этой оперы - победа света над тьмой, торжество радости, жизни над мрачными силами оцепенения и смерти.


Вслушайтесь в увертюру, в это вступление к опере, где композиторы обычно рассказывают тему своих произведений. Увертюра «Руслана» начинается с торжествующих, мощных, светлых, истинно богатырских аккордов. Удалью богатырской звенит стремительная мелодия скрипки; сам Глинка говорил, что темп здесь «летит на всех парусах»… Эта светлая, радостная музыка побеждает, захлёстывает жёсткие звуки гобоев и фаготов, выражающие злобу мстительной колдуньи Наины, происки тёмных сил.

И вот расходится занавес. Перед зрителями, точно в старинной раме, сияющие хоромы киевского князя Светозара. Идёт свадебный пир: князь выдаёт замуж свою дочь Людмилу. И музыка, и декорации, и движения актёров величавы, медлительны, всё соответствует пушкинским стихам:


Нескоро ели предки наши,