(АЖ) То есть Поляков своей известностью обязан вам?
(ДВ) Это был удивительный человек. Он был из русских цыган и зарабатывал на жизнь, играя на гитаре. Но у него был абсолютный дар живописца. Каждый раз, когда я смотрю на его картины, которые сохранила, у меня мгновенно возникает с ним контакт. Он что-то нашел. Похоже, очень мало проучившись, он проник в суть искусства. О его жизни известно немного. Он повстречался с Кандинским до войны и общался с супругами Делоне. У него были взлеты и падения, но как художник Поляков останется в истории искусств. Его выставка, которую мы организовали в Фонде в 1996 году, поразила специалистов и привлекла широкую публику.
(АЖ) А кого еще вы выставляли?
(ДВ) Я никогда не устраивала коммерческих выставок – выставляла художников, чей живописный способ выражения меня интересовал. Выставляла Парижскую школу, то есть французских абстракционистов. Выставляла Пикассо, его изумительную серию гравюр для Воллара. Выставляла Кандинского – долго шла к этому. И еще Дюфи, Дусе, Шаршуна, Джильоли, Кутюрье… Художников и скульпторов. И потом, я открывала новые имена. Но всегда это были те, кто занимался художественными поисками, кто шел в живописи своим путем. Никогда не было никакой предвзятости. Я интересовалась современным искусством, и оно по-прежнему интересует меня, все больше и больше. Здесь нет границ. Искусство – это послание от одного человека другим. Оно меняется. Времена меняются. Но искусство всегда захватывает, какую бы форму оно ни принимало. Не нужно бояться разных форм и способов выражения. Нужно смотреть вперед, не только назад.
(АЖ) Вы интересовались и другими формами, в частности так называемым наивным искусством. Хотя этих художников вы предпочитаете называть современными примитивистами…
(ДВ) Наивное искусство может быть изумительным. Кандинский и Бретон были в числе его поклонников. Кандинский сказал мне: «Это же одна из форм современного искусства. Совершенно состоявшаяся и действенная». И Бретон тоже очень интересовался Таможенником Руссо. Нет, я всегда любила наивных художников, настоящих, больших мастеров примитивного искусства. Необязательно «воскресных художников», это не мое. Нет, я имею в виду настоящую живопись: Руссо, или Бошана, или еще Бомбуа.
(АЖ) Как вы тогда определяете слово «наивный»?
(ДВ) Качеством. Важно только одно – качество. Оно бросается в глаза. Если сделано плохо, это ничего не стоит. Но когда картина прекрасна, все идет изнутри. Хорошая картина светится изнутри. И за счет этого в ней есть все, ей больше никто не нужен. Наивные художники отменили перспективу и изобрели удивительные вещи. Я была хорошо знакома с Бошаном. Купила ему мастерскую и, поверьте, ничуть об этом не жалею. Это великолепное искусство. Нельзя сказать, что Бошан хорошо известен или понят. Сегодня его знают хуже, чем раньше. А в 1930-е годы – очень ценили.