Упражнения, построенные на филированных звуках, при всей их безусловной полезности
(особенно в начальный период формирования губного аппарата и развития дыхания) все же имеют
свою оборотную сторону - они статичны. Длительная неподвижность напряженных губных мышц
неотвратимо приводит к нарушению нормального кровообращения, и следовательно, к утомлению,
а в отдельных случаях и к онемению губ и мышц лица. А это, в свою очередь, требует длительного
отдыха, гораздо более длительного, чем может позволить себе исполнитель в дневном режиме
работы. Возобновление занятий на утомленных губах приводит к дополнительным наслоениям
усталости. И так можно годами ошибаться в своих возможностях - считать губы слабыми, не
подозревая, что они, оказывается, просто систематически утомлены и ждут не дождутся отдыха,
чтобы продемонстрировать свою истинную силу и выносливость.
Вы, мой читатель-коллега, уже поняли, что в занятиях надо избегать затяжной статичности. А
как избегать? Очень просто: чередовать статические упражнения с подвижно-динамическими,
мелодические - с техническими. После 5-6 длинных филированных звуков можно поиграть
технически несложные интервальные упражнения - они особенно эффективно нормализуют
кровообращение, а следовательно, восстанавливают силу и выносливость губ. Теперь мы это
хорошо знаем и даем своим ученикам другие рекомендации. Звук, дыхание, выдержку губных
мышц, слух можно, оказывается, развивать не только на филированных звуках - "белых нотах", - но
и на интервалах легато-вокализах, которые еще успешнее и скорее развивают все в комплексе.
Михаил Иннокентьевич Табаков развивал и интерпретаторское чутье, требовал в певучих
фразах выразительного, вокального звучания, не позволял играть крикливым звуком. В нюансе
форте он добивался мягкости и в то же время яркости, а когда надо - и мощи звучания.
От него я впервые услышал о манерной атаке (артикуляции) звука, когда вместо слога из двух
букв - "та", "ту", "ти" - произносятся три буквы: "тва". Это принципиально важный момент в
эстетике произношения звука, отличающий мастера от дилетанта. Я усвоил его на всю жизнь и при
всякой встрече с коллегами стараюсь передать и разъяснить им разницу этих приемов.
Этюды мы изучали параллельно с концертными сочинениями. Некоторые студенты
выучивали их наизусть. Впрочем, для меня это никогда не являлось трудной задачей, так как все
этюды, изданные у нас в стране, я играл наизусть и по сей день их помню, хотя иногда повторяю по
нотам.