Гаррик возглавил крупнейший лондонский театр «Друри л эйн». В «Друрилэйн» он ввел целую серию новшеств, которые, при всем их разнообразии, имели единую цель — добиться максимального приближения к жизни, сделать театр реалистическим.
Сцена была несколько отдалена от зрителей и расширена. Также было введено рамповое освещение, и, что самое главное, декорации и костюмы стали изготовляться с подлинным художественным вкусом и исторической достоверностью.
Дэвид Гаррик стал по сути основоположником сценического реализма в английском и общеевропейском масштабе.
В 30-х годах XVIII столетия наступил расцвет английской живописи. Первым английским художником, снискавшим мировую известность, был Уильям Хогарт. В своем теоретическом трактате «Анализ красоты» (1753) художник выдвигал положение эстетики реализма, выступая против бездушного эклектизма официального академического направления.
Хогарт отстаивал бытовую живопись, основанную на непосредственном наблюдении и раскрывающую сущность жизненных явлений.
Он писал : «В этих композициях те сюжеты, которые одинаково развлекают и развивают ум, естественно, наиболее общественно полезны и должны быть поэтому поставлены выше всего».
Искусство Хогарта оказало значительное влияние на европейскую бытовую живопись XIX века. Многие художники отмечают общие черты, которые связывали творчество Хогарта и творчество Гойи.
Хогарт родился в бедной семье типографского корректора в Лондоне. Мальчиком он поступил учеником в мастерскую ювелира и гравера по металлу. В 1724 году он начал свои занятия в школе Джеймса Торнхилла, автора росписей в соборе Святого Павла.
Занимаясь гравированием, Хогарт в то же время помогает своему учителю в росписях аристократических особняков. Самостоятельное творчество Хогарта-живописца начинается с конца 20-х годов.
Наибольший успех Хогарту принесли его работы на бытовые и нравоучительные темы. Излюбленным «коньком» живописца были серии картин маслом. Впоследствии картины воспроизводились в гравюре на металле самим художником. Часть досок гравировали привлеченные им к участию в этой работе другие граверы.
«Карьера проститутки» — так назывался первый из этих циклов, который вышел в свет в 1732 году и сразу получил большую известность. Вторым циклом был цикл из восьми листов «Карьера мота», вышедший в 1735 году.
Спустя 10 лет Хогарт создает наиболее известный из циклов — «Модный брак», состоящий из шести картин, хранящихся в Национальной галерее Лондона. Затем последовали циклы «Жизнь подмастерья», «Прилежание и леность». Последний, вероятно, был наименее удачным из всех.