Художники продумывают и обсувдают, на какой бумаге печатать журнал и каким шрифтом, выбирают в соответствии с характером оригинала технику его воспроизведения, заказывают печать в разных типографиях и следят за ее качеством. Разрабатывая свой графический стиль, они исходят из понимания двухмерности печатного листа и стремятся согласовать характер графики и шрифтового набора. В творчестве мирискусников графика обрела свою специфику и достигла зрелости. Ее условный язык отличают отсутствие иллюзорности, стилизованный рисунок, игра черного и белого, линии и пятна. Один из первых исследователей и приверженцев графики мирискусников С. Маковский так выразил ее направленность: «Предоставляя живописи и прочим «большим» искусствам всю реальность мира, всю воплощенность форм, живые краски, светотень рельефа, иллюзии перспективы, она оставляет себе только то, что ей принадлежит по праву: тени и грани, легкую роскошь контурных линий, не существующих в природе, подкрашенный узор, черное кружево силуэта; В этой призрачной области она всемогуща»>11.
Мирискусники вырабатывали свой стиль отнюдь не вслепую. Они прекрасно знали историю искусства и очень внимательно следили за текущим художественным процессом. Все они неоднократно посещали культурные центры Европы, подолгу там жили и работали, некоторые из них прошли учебу в студиях Мюнхена и Парижа. «Мир искусства» объединил первое поколение художников, которые не ограничивали свою профессиональную деятельность проблемами национального искусства, но соотносили и соизмеряли свое творчество со всем тем, что в это же время происходило в искусстве других стран. И журнал они создали не в последнюю очередь для того, чтобы восполнить остро ощущавшийся ими пробел в русской культуре, ведь для их собственного развития немаловажное значение имело регулярное чтение европейских художественных журналов «The Studio», «Jugend», «Simplicissimus», «Pan».
На страницах "Мира искусства" предполагалось отражать все новое и значительное, что, на взгляд его организаторов, появлялось в искусстве, как отечественном, так и зарубежном. Нельзя забывать, что содружество людей, причастных к журналу, было уникальным по широте кругозора и эрудиции его членов. Оттого и журнал получился разносторонним и в основе своей не тенденциозным. Единственное, к чему с самого начала непримиримо относился журнал - это к живописи академиков и эпигонов передвижничества.
«Мир искусства» в первом номере публикует «Богатырей» Васнецова, начинает популяризировать изделия абрамцевских и талашкинских мастерских. В то же время он уделяет большое внимание знакомству русского читателя с искусством западного модерна. Журнал первым в России публикует графику Обри Бердсли и неоднократно ее репродуцирует, с нескрываемым интересом относится к творчеству немецких графиков Т. Т. Гейне, Ю. Дица, А. Менцеля, Г. Фогелера, а также к работам скандинавских художников. Несколько номеров «Мир искусства» посвящает Всемирной выставке в Париже. Журнал, конечно, «рекламирует» и «своих» художников. Специальные выпуски посвящены творчеству Сомова и Остроумовой, а также тех московских художников, которые неизменно участвовали в выставках «Мира искусства», - Серова и Врубеля. В его оформлении -новые работы Сомова, Лансере, Бенуа, Бакста, Билибина, специально сделанные для журнала.