Город-храм Колхиды (Лордкипанидзе) - страница 25



Чеканные изображения на золотой диадеме: львы терзают газель (V в. до н. э.)


Уже с конца VIII — начала VII в. до н. э. под влиянием древневосточного искусства изображения борьбы животных распространяются и в греческом мире. Этот сюжет мы видим и на монументальных рельефах, и в керамической живописи, на золотых и бронзовых предметах, монетах и печатях. Но в отличие от восточного искусства, как правило изображающего борьбу двух животных (лев и бык, лев и олень, лев и коза), в искусстве древней Греции мы видим уже некоторое усложнение композиции и усиление драматического эффекта: здесь весьма часты изображения двух львов, терзающих припавшего на передние ноги или распростертого на спине быка.

По мнению большинства исследователей, в греческом искусстве тема борьбы животных уже нс имела первоначального символического значения и несла лишь чисто декоративную функцию.

Таким образом, на золотой диадеме из Вани оттиснуты широко распространенные на древнем Востоке и в античном искусстве сцены борьбы животных. Но какова была их символика в Колхиде?

Маловероятно, что изображение поверженного львами быка на колхидской диадеме имело такое же символическое значение, как в искусстве ахеменидского Ирана, тем более что на другой пластинке той же диадемы представлено нападение львов на газель, а на золотой диадеме, найденной в 1961 г., львы изображаются вместе с кабаном.

В представлении древних народов, лев считался олицетворением солнца и света. Весьма интересно, что, в то время как на золотых диадемах победоносной фигурой является лев, на таких же колхидских серебряных диадемах в центре, как правило, изображается своеобразная розетка — знак солнца. Поэтому вполне вероятно, что изображения на этих диадемах символизировали борьбу света с тьмой, жизни со смертью и изготовлялись специально для погребального ритуала.

Золотая диадема знатной колхидянкн, несомненно, произведение выдающегося мастера. Обращают на себя внимание умелое построение трехфигурной композиции, ясный и четкий рисунок, реалистическая передача характерных черт животных и вместе с тем манерная стилизация отдельных деталей.

Небезынтересно подробнее рассмотреть манеру и стиль неизвестного мастера, создавшего это прекрасное произведение древнего ювелирного искусства.

Детальный художественно-стилистический анализ свидетельствует о том, что мастер был хорошо знаком с изобразительным искусством древнего Востока и античного мира. Так, влияние греческого искусства чувствуется в композиции изображений: очень удачно вычеканены на ромбовидных щитках, как бы в зеркальном отражении, сцены нападения львов на быка и газель. Многофигурная композиция умело помещена в треугольную раму, что так свойственно именно греческим монументальным рельефам и фронтонной композиции поздней архаики: фигуры одинаковых размеров и пропорций весьма умеренно заполняют все отведенное для изображения треугольное пространство. Мастер Венской диадемы действительно был хорошо знаком со сложными принципами построения фронтонной рельефной композиции — одного из самых замечательных достижений изобразительного искусства древней Эллады. Но вместе с тем манера исполнения, художественный стиль совершенно отличаются от греческих. Например, «ахеменидским» кажется на первый взгляд изображение бородатой газели со столь характерными каннелированными рогами, но совершенно необычна манера изображения шерсти на спине. Как не вспомнить сведения римского энциклопедиста Плиния Старшего: «По Фасису (река в Колхиде. —