? В изобразительном искусстве, поэзии, танцевальном исполнении и многом другом родился дадаизм – движение, которое отвергало логику, традиции, историю и рациональность во всем. Даже название было нелепым, напоминающим детский язык… или, может быть, разговорное французское название коня‐качалки… или, может быть, вообще ничего (существует множество теорий об именовании и истории движения, что еще больше иллюстрирует его нетрадиционность). Такие дадаисты, как Хьюго Болл, Ханс Арп, Ханна Хех, Тристан Тцара и Марсель Дюшан, создавали причудливые стихи из текста, вырезанного из журналов или газет, а затем случайным образом собирали их в нелогичные фразы; они распространяли антивоенные манифесты и журналы начала XX века; они занимались сатирическим звуковым и песенным исполнением; и они создавали коллажи, отвергающие основные принципы эстетики.
Возможно, самым прочным наследием дадаизма был его интерес к отмене – или, по крайней мере, пересмотру – двух концепций: во‐первых, как создается искусство, и, во‐вторых, как определяется искусство.
Я знаю, вы, наверное, читаете это и думаете: «Что, черт возьми, это вообще значит?» Позвольте мне привести вам прекрасный пример из предполагаемого дара Дюшана истории искусства: реди‐мейд.
Примерно в 1913 году Марсель Дюшан, антихудожник, начал брать легкодоступные предметы повседневного обихода – продукты массового производства, очень распространенные и легко идентифицируемые – и начал представлять их как искусство с большой буквы. Велосипедное колесо, прикрепленное к табуретке. Оконное стекло. Лопата для снега. Как правило, эти предметы никогда не считались бы произведениями искусства – это утилитарные вещи, предназначенные для того, чтобы их ценили за их функциональность, а не для того, чтобы ими восхищались за их красоту или наслаждались на эстетическом уровне. Но Дюшан предпочел отбросить это (однобокое) определение в сторону.
С дебютом реди‐мейда Дюшан сделал анархичное и сбивающее с толку заявление: искусством может быть что угодно просто потому, что художник считает это произведением искусства.
Художник, которого обычно представляют как некоего богоподобного творца, в принципе может ничего не создавать своими руками и все равно считаться этим богоподобным творцом, по крайней мере, в своем собственном уме.
Искусство перешло от процесса создания к процессу мышления: если вы думаете, что это искусство, очевидно, что это и есть искусство.
Упс: когда искусство принимают за мусор
С момента дебюта реди‐мейда в начале XX века грань между искусством и неискусством стала, мягко говоря, размытой. Однако за последние два десятилетия различие между ними в ряде случаев было настолько незначительным, что некоторые настоящие произведения искусства были выброшены в мусорное ведро. Как настоящий мусор. Художественная инсталляция из пустых бутылок из‐под шампанского и конфетти была сметена и выброшена в Музее современного искусства Музейон в Больцано, Италия, чрезмерно усердной уборщицей в 2014 году; в 2018 году на художественной ярмарке в Гонконге была выставлена скульптура швейцарской художницы Кэрол Мэй «