Режиссер и актеры. Как снимать хорошее кино, работая вместе - Джудит Уэстон

Режиссер и актеры. Как снимать хорошее кино, работая вместе

Автор объясняет, как сделать фильм или спектакль действительно удачным, начиная с подбора актеров. Она помогает понять, как работают актеры, а также какими должны быть идеальные отношения режиссера и актера.

Читать Режиссер и актеры. Как снимать хорошее кино, работая вместе (Уэстон) полностью

Эту книгу хорошо дополняют:

Кадр за кадром

Стивен Кац


Как делается кино

Сидни Люмет


Взорви эти чертовы двери!

Майкл Кейн

Информация от издательства

Издано с разрешения автора при содействии Мichael Wiese Productions

На русском языке публикуется впервые

Научный редактор Михаил Захаров

Книгу рекомендовали к изданию Илья Аксёнов, Ольга Есликова


Уэстон, Джудит

Режиссер и актеры. Как снимать хорошее кино, работая вместе / Джудит Уэстон; пер. с англ. Е. Пучковой [науч. ред. М. Захаров]. — М.: Манн, Иванов и Фербер, 2021.

ISBN 978-5-00117-998-6

Качество фильма или постановки зависит от многих факторов, в том числе от человеческого. Режиссер, сценарист и технические специалисты обычно находятся по одну сторону камеры, актеры — по другую. Это не должно мешать работе, ведь на кону успех их совместного творения.

Режиссер — центральная фигура на съемочной площадке. Его задача — руководить, вдохновлять и мотивировать. Но многим режиссерам, независимо от опыта, работа с актерами кажется непростым делом. Этому мастерству можно научиться. И Джудит Уэстон, педагог режиссерских курсов с 10-летним стажем, расскажет, как это сделать.


Все права защищены. Никакая часть данной книги не может быть воспроизведена в какой бы то ни было форме без письменного разрешения владельцев авторских прав


© Judith Weston, 1999

Printed in cooperation with Michael Wiese Productions

www.mwp.com

© Перевод на русский язык, издание на русском языке, оформление. ООО «Манн, Иванов и Фербер», 2021

Благодарственное слово

Этой книги не было бы без участия около пятисот режиссеров, прошедших курс «Актерское мастерство для режиссеров», а также тренинги «Анализ сценария» и «Репетиционные техники». Чтобы изучать искусство игры, — оказаться на другой стороне и проникнуться состоянием уязвимости актера, — режиссеру требуется смелость. Меня всегда трогает тот факт, что студенты отдают себя в мои руки, заставляют себя выйти из зоны комфорта и делать то, чего, возможно, никогда ранее не делали. Даже когда я была совершенно неизвестна как преподаватель, мне доверяли и хотели учиться. Студенты постоянно подталкивали меня к более четкому определению понятий и созданию инструментов, которые были бы наиболее полезны именно для режиссеров. В действительности я у них училась так же, как они — у меня. Я глубоко признательна каждому из них.

Все изумительные актеры, с которыми мне доводилось работать как с коллегами или наставлять как студентов, также внесли огромный вклад в создание этой книги наравне с первыми выпускниками моего курса «Актерское мастерство для не-актеров».