во взаимодействии повышает ставки в отношениях. Это также дает актерам возможность слушать и играть от партнера, даже если персонажи не слушают друг друга. Задача делает возможным конфликт и ощущение, что в отношениях есть
событие, потому что актеры что-то делают по отношению друг к другу, а не просто работают с репликами.
Глаголы действия
Если я хочу, чтобы вы покинули комнату, я могу попросить вас выйти. Если это не работает, я могу потребовать вашего ухода. Если это не работает, я могу начать умолять. Если и это не работает, я могу ныть, упрашивать, угрожать и так далее. Намерение, или глагол, может часто меняться, даже в середине реплики, или может оставаться неизменным на протяжении всей сцены. Глагол меняется из-за обмена репликами между двумя персонажами. Сложные персонажи могут часто менять глаголы или перепрыгивать на противоположные (скажем, от утешения к наказанию) в пределах одного монолога.
Обратите внимание, что все глаголы в «Кратком списке глаголов действия» несут в себе намерение оказать эмоциональный эффект на партнера, и, как следствие, иногда их называют «эмоциональными намерениями». Глаголы стимулируют эмоции. Актер, честно вкладывающийся в один из глаголов, идет на риск (в театральном смысле слова).
Бессознательные задачи
Режиссер должен уметь определить, какое намерение или задачу играет актер, даже если актер сам этого не знает. Если пробы, репетиция, импровизация или дубль получились на редкость удачными, очень часто актер понятия не имеет, что сделал, так как был в моменте и за собой не следил. Будет полезно, если режиссер даст обратную связь. Если вы хотите, чтобы актер изменил исполнение, попробуйте сказать что-нибудь вроде: «Что мне понравилось в прошлой репетиции, так это то что ты, кажется, пытался раскрепостить [другого персонажа]. В этот раз все выглядело, будто ты хочешь заслужить его одобрение».
Актеры могут впасть в состояние, в котором они будут цепляться за бессознательную задачу «убедительно проговаривать реплики». Или «сделать так, чтобы режиссер/продюсер считал меня хорошим актером», или «не забыть текст». Любая из этих целей переносит внимание актера с работы и вредит исполнению. Иногда актер пытается рационализировать свою задачу и накручивает так, что в результате показывает зрителю, что у него есть задача, вместо того чтобы позволить ей естественным путем привести в действие слова и движения. Другими словами, у него появляется бессознательная задача «иметь задачу».
Находить задачу персонажа — это часть подготовки. Актер анализирует сценарий, находит что-нибудь, что можно играть, и делает это реальностью для себя. Затем он перестает сдерживаться и играет в моменте. Если актер из момента выпадает или теряет концентрацию, ему есть на что опереться. Если его задача заставить ее засмеяться, он посмотрит на партнершу и спросит себя «Это ли не едва заметная улыбка? Получается ли у меня рассмешить ее? Что мне попробовать еще?»